wystawa Davida LaChapelle'a

David LaChapelle

Naomi Campbell, Miley Cyrus i Rodzina Kardashians w obiektywie Davida LaChapelle’a w Starym Browarze!

Już 5 września w Galerii na Dziedzińcu otwarcie wyjątkowej wystawy „LaChapelle. Songs For The World

5 września w Starym Browarze w Poznaniu odbędzie się inauguracja wystawy LaChapelle. Songs For The World. Niepokorny, znany z bezkompromisowego, popartowskiego i nierzadko skandalicznego podejścia do sztuki fotografii David LaChapelle przez lata działalności wypracował charakterystyczny i trudny do podrobienia styl.

Ta wyjątkowa, dedykowana ekspozycja prac Davida LaChapelle’a, jednego z najsłynniejszych współczesnych fotografików, związana jest z 15-leciem Starego Browaru, przestrzeni, która od początku swojej działalności gości światowe wydarzenia kulturalne prezentowane w Poznaniu.

Organizując setki wydarzeń w ciągu roku, przyzwyczailiśmy naszych gości do wyjątkowego repertuaru artystycznego i kulturalnego, tym samym stawiając sobie wysoko poprzeczkę przy takich okazjach jak uczczenie naszego 15-lecia. Z drugiej strony, nasz dorobek otwiera wiele drzwi i daje nam okazję do ściągania do Polski wybitnych osób i projektów. Była nim m.in. wystawa Bjork Digital z wizytą avatara artystki w ubiegłym roku i jest nim wystawa Davida LaChapelle’a, stworzona w ścisłej współpracy z kuratorem, który związany jest ze Starym Browarem od lat i jak nikt inny zna i czuje energię naszego miejsca.” – podkreśla Joanna Tupalska, dyrektor marketingu Starego Browaru.

Do przestrzeni galerii sztuki mieszczącej się w Starym Browarze trafi aż 57 prac LaChapelle’a: zarówno dzieł sztandarowych, jak Rebirth Of Venus” czy „Showtime at the Apocalypse, ale też najnowszych i wcześniej nieprezentowanych. Kuratorowi wystawy, Wojciechowi Piotrowi Onakowi, mniej niż na retrospektywnym charakterze wystawy zależało na zwróceniu uwagi na proces twórczego rozwoju artysty oraz na zaakcentowaniu tematów, które zajmują autora obecnie. Stąd zestawienie portretów gwiazd - Miley Cyrus, rodzina Kardashianów, Stevie Wonder, ze scenkami ze świata natury czy cyklem „Awakened” z 2007 roku. „Rape of Africa”, głośne zdjęcie z Naomi Campbell jest tym, które pojawi się na oficjalnym plakacie promującym wystawę „LaChapelle. Songs To The World”.

Według Wojciecha Piotra Onaka, kuratora projektu, niekonwencjonalny artysta potrzebuje niekonwencjonalnej przestrzeni. Stary Browar to idealne miejsce do prezentacji prac tego artysty. Niesztampowe, łączące tradycyjną architekturę z najnowocześniejszymi rozwiązaniami architektonicznymi, podobnie jak dzieła LaChapelle’a eklektyczne i pełne rozmachu. To centrum handlowe i autentyczne centrum kultury, swoisty pop art w wersji przestrzennej, w którym można znaleźć rozrywkę na najwyższym poziomie. Stanowi dowód na to, że sztuka i komercja mogą iść w parze. W bogatym kalendarium wydarzeń artystycznych Starego Browaru wystawa Davida La Chapelle’a z pewnością zapisze się wielkimi literami. Prace artysty będzie można oglądać do 10 grudnia 2018.

David La Chapelle

„La Chapelle. Songs For the World”

5 września – 10 grudnia 2018

Stary Browar w Poznaniu, Galeria na Dziedzińcu

Godziny otwarcia: 12.00-20.00

Bilety: 20 zł

 

O artyście

Urodzony w 1963 r. David LaChapelle zaczynał jako podopieczny Andy’ego Warhola: będąc siedemnastolatkiem dostał od niego propozycję pracy jako fotograf w magazynie Interview. Na jego artystyczne wybory mieli wpływ Keith Harring czy Basquiat, z którymi przyjaźnił się w owym czasie. Później współpracował m.in. z Vogue, Vanity Fair czy Rolling Stone, tworząc wiele niezapomnianych okładek. Płynąć pod prąd - to jego motto życiowe. Wywołać refleksję, pozostać w pamięci. Mało komu udało się namówić szereg gwiazd do pozowania nie tylko nago, lecz w często surrealistycznym czy abstrakcyjnym anturażu. To on rozebrał Lil Kim i pokrył jej ciało logotypem Louisa Vuittona, włożył cierniową koronę Kanye Westowi, a z Marka Wahlberga stworzył blond seksbombę.

W portfolio LaChapelle’a znajduje się też sporo teledysków stworzonych dla takich gwiazd jak Jennifer Lopez („I’m Glad”), Moby („Natural Blues”) czy Amy Winehouse („Tears Dry on Their Own”). Z Eltonem Johnem współpracuje praktycznie na stałe, zajmując się stroną wizualną nie tylko produkcji wideo, ale też scenografią koncertów. Bez względu na rodzaj dzieła, zawsze towarzyszą mu wyraziste, nasycone, przejaskrawione kolory i element niepokoju. Czy to wybity ząb i podbite oko Jerry’ego Springera na okładce Esquire, czy zalotna Kylie Minogue z hula hop w GQ, czy baśniowa Tori Amos w tajemniczym ogrodzie dla Rolling Stone’a - wrażenie pozostaje z odbiorcą na długo. Inspiruje go wszystko: od subkultur i kiczu po sztukę średniowiecza i renesansu, od tańca po wyuzdany seks. Na zdjęciach odnajdziemy charakterystyczne układy kadrów, przywołujące na myśl dzieła Caravaggia, chaos nasycony czarnym humorem jak u Hieronima Boscha czy wybuchowe mieszanki kolorów - zaczerpnięte prosto od mistrza Warhola. Mieszają się religie, wyznania i symbole. Nie ma granic, nie ma tabu, nie ma półśrodków.

LaChapelle ma na koncie sporo kampanii reklamowych. W 2017 roku po latach powrócił do mody, by stworzyć mocną sesję #makelovenotwalls dla marki Diesel. Wcześniej współpracował m.in. z markami Coca Cola, Mac Cosmetics, H&M, MTV, Havaianas i Absolut. Fotograf zajmuje się również reżyserią krótkich metraży i dokumentów. Z powodzeniem - jego krótkometrażowy film „Krumped” o hip hopie w 2004 roku otrzymał nagrodę podczas Sundance Film Festival.

DAVID LACHAPELLE (USA)

Bio przygotowane przez David LaChapelle Studio (aktualizacja marzec 2018)

David LaChapelle urodził się w Connecticut i uczęszczał do liceum School of the Arts w Północnej Karolinie. W połowie lat 80-tych przygotował pierwsze wystawy w nowojorskich galeriach. Wkrótce potem Andy Warhol zaproponował mu pracę w Interview Magazine. Swoim unikalnym i przełomowym podejściem do tworzenia obrazu, fotograf nieustanie wzbogaca sztukę fotografii o swoje szeroko rozpoznawalne zdjęcia pozowane. W 1991 roku The New York Times przewidywał: "LaChapelle z pewnością wpłynie na pracę nowego pokolenia... w taki sam sposób, w jaki pan Avedon był pionierem tego, co znane dzisiaj."

Przez ostatnie trzydzieści lat prace ustanowiły Davida LaChapelle ikoną współczesnej sztuki. Jego portrety, prace teatralne i filmowe stały się ikonicznymi archetypami Ameryki w XXI wieku.

W 2006 roku LaChapelle powrócił do swoich korzeni poszukując inspiracji w sztuce. Skoncentrował się na tworzeniu serii prac, a swoje dzieła zaprezentował w ramach międzynarodowych wystaw, takich jak Potępienie (2007), Earth Laughs In Flowers (2011), Land SCAPE (2013) i Gas (2013).

Najważniejsze wystawy miały miejsce w Muzeum Sztuki w Tel Awiwie, Palazzo Reale (Mediolan), MOCA Taipei, Musee de La Monnaie de Paris, Muzeum Wiktorii i Alberta, Ara Modern Art Muzeum (Seul) i Museo Casa dei Tre Oci (2017 Venice Biennale).

W 2017 r. LaChapelle wydał najobszerniejszy album dotyczący swojej dotychczasowej kariery. Zagubiony i Odnaleziony (Lost and Found) oraz Dobre Wieści (Good News) są ostatnimi tomami pięcioksięgu będącego antologią, rozpoczętą Ziemią LaChapelle (LaChapelle Land) (1996), kontynuowaną Hotelem LaChapelle (1999) i Heaven to Hell (2006). W 2018 odbywają się wystawy m.in. w Belgii, Holandii, Londynie, Kolonii, Szanghaju i Paryżu.

Cytaty:

"LaChapelle miesza duchowość i zmysłowość, oddaje emocje renesansowej instalacji figuratywnej Michała Anioła, szkliwionej patynowanymi kolorami."- Corriere Della Sera (2017)

„Ogromna perfekcjonistyczna uwaga, jaką LaChapelle przywiązuje do szczegółów, zmieniła rozmiar i zakres tego, czym zdjęcie może być; podniósł je do formy sztuki, niestrudzenie od tego czasu naśladowaną." - Guardian (2017)

"LaChapelle z pewnością wpłynie na pracę nowego pokolenia... w taki sam sposób, w jaki pan Avedon był pionierem tego, co jest dzisiaj znane." - The New York Times (1991)

"Rozbrajająco szczere... Zdjęcia LaChapelle mają przenikliwą siłę." - The New Yorker (2017)